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domingo, 7 de febrero de 2010

Fotos inéditas de Marilyn Monroe

Artistas, poetas, filósofos, y todos los hombres y mujeres que han marcado su tiempo por su talento o su creatividad, no mueren, y cuando pasan al otro lado es para dejar plaza a otros quizás – a seguir sus pasos y acabar la obra- porque en realidad aquellos, sólo pasan al otro lado, no mueren, aquí quedan sus huellas, sus trabajos y sus obras.La muerte de Marilyn con ese fin trágico y triste, me parece así, como el fin de un bello sueño ella pasó al otro lado, aquel fatal destino de Marilyn no tiene otro sentido. Los filmes en los que actuó la dulce creatura, nos recuerdan lo que era esa estrella de su tiempo, una de las mujeres más admiradas y adoradas de su época, hoy todavía sus imágines nos hacen vibrar y soñar. El fin trágico de esa estrella, la actriz más sexy y símbolo de lo que es el modelo del “feminismo en todo su esplendor” de aquel tiempo y de siempre, fin que afectó muchísimo a su entorno y a sus amigos como a miles de sus fans y seguidores. Truman Capote, era uno de sus íntimos, al enterarse del suicidio de su amiga Marilyn, había comentado en dolor: “¡Hay siempre algo podrido en esta vida!” (A.D.-)

El neoyorkino Len Steckler ha esperado cerca de 50 años para hacer públicas una serie de fotografías que tomó de la actriz e icono Marilyn Monroe.

Corría el mes de diciembre de 1961 cuando el fotógrafo se encontraba en el apartamento de Nueva York del premio Pulitzer Carl Sandburg, quien le anunció, de pasadas, que esa noche esperaban "una visita".

"Horas después fui a abrir la puerta y ahí estaba cara a cara con Marilyn Monroe, y era más atractiva que en la pantalla",ha narrado ahora Steckler."Ella dijo 'siento llegar tarde. Estaba en la peluquería, para que mi pelo fuera a juego con el de Carl' ". La rubia platino apareció esa noche con el pelo blanco, en consonancia con el poeta e historiador.

"Como sabemos, a Marilyn le encantaban los hombres mayores, le encantaban los intelectuales y Carl era muy paternal con ella", ha añadido Steckler, fotógrafo hoy de "unos 80 años", que se dedicó al mundo de la moda, trabajando para revistas como Harper's Bazar. La actriz falleció en agosto de 1962, y Sandburg, que ganó sendos premios Pulitzer por su poesía y por una biografía de Abraham Lincoln, murió siete años después. Según ha narrado Steckler, los tres amenizaron la noche bebiendo whiskey Jack Daniels

Steckler ha decidido vender ahora las fotos después de que su hijo descubriera los negativos y él pensó que "la actual generación" necesitaba verlas."Me había olvidado de ellas", ha declarado.

Las piezas que van a ser subastadas son cuatro fotografías y dos trípticos en blanco y negro, en las que se ve a la actriz posando con gafas de sol o escuchando al poeta tocar una guitarra. También se va a realizar una serie limitada de 250 impresiones, bajo el título: "Marilyn Monroe: La Visita". Cada una de estas tiene un precio comprendido entre los 1.999 (1 462 euros ) y los 3.999 dólares (2 925 euros.)

Source Via Link

miércoles, 27 de enero de 2010

Avatar, filme con éxito espectacular

El cineasta James Cameron vuelve a emocionar, hacer vibrar y soñar a miles de amantes y seguidores de su cine. Su público vuelve a ver su filme de ciencia ficción Avatar, no es porque ha suscitado enorme alboroto mediático, sin embargo su originalidad está aprobada por lo que ofrece como innovación, creatividad y arte de hacer buen cine espectacular. Según Estudio FOX "Avatar" superó a Titanic, convertióndese en el film record de recaudación taquillera como cinta más taquillera, -hasta ahora- después de su estreno. Un espectacular éxito sin precedentes en la historia del cine. Sólo en 6 semanas tras su lanzamiento recaudó una cifra de 1.859 milones de dólares.


“Avatar”, según informa (Agence France-Press) es la película más taquillera de la historia del cine con 1.859 millones de dólares recaudados, y según informaciones difundidas por el estudio Fox, el martes pasado. Y ya se sabe que desde “el lunes pasado ‘Avatar’ superó oficialmente a ‘Titanic’ para convertirse en la cinta más recaudadora de la historia del cine en la taquilla mundial”, dijo el comunicado del estudio 20 Century Fox.


La superproducción futurista, dirigida por James Cameron y que se estrenó hace seis semanas, alcanzó el lunes los 1.859 millones de dólares en los cines del mundo, pasando a “Titanic”, estrenada en 1997 y del mismo cineasta, que hasta ahora ostentaba el título de la más taquillera de la historia con una recaudación de 1.843 millones de dólares.


“Estamos profundamente satisfechos de que tantos millones de personas en todo el mundo hayan aceptado ‘Avatar’. Sus éxitos son el resultado literalmente de miles de personas que, a lo largo de varios años, trabajaron para lograr la visión de James Cameron para dar vida a Pandora”,el planeta donde se desarrolla esta cinta, cuya producción costó unos 500 millones de dólares -300 millones hacerla y unos 200 millones en publicidad-.

martes, 6 de octubre de 2009

Gracias a la vida -Post número 1501

Yo también como miles de vosotros- cada uno a su manera- le damos gracias a la vida... en letras de Violeta Parra, la autora de la canción más la maravillosa voz de la cantante Mercedes Sosa. Adiós a la gran dama de la voz poética e inolvidable de toda América latina. Yo personalmente coincidiendo con el post(entrada)número 1501 en mi weblog, no puedo pedir más. Gracias a la vida...Espero seguir aquí.

Gracias a la vida

Gracias a la vida que me ha dado tanto
Me dio dos luceros que cuando los abro
Perfecto distingo lo negro del blanco
Y en el alto cielo su fondo estrellado
Y en las multitudes el hombre que yo amo.

Gracias a la vida que me ha dado tanto
Me ha dado el sonido y el abedecedario
Con él las palabras que pienso y declaro
Madre amigo hermano y luz alumbrando,
La ruta del alma del que estoy amando.

Gracias a la vida que me ha dado tanto
Me ha dado la marcha de mis pies cansados
Con ellos anduve ciudades y charcos,
Playas y desiertos montañas y llanos
Y la casa tuya, tu calle y tu patio.

Gracias a la vida que me ha dado tanto
Me dio el corazón que agita su marco
Cuando miro el fruto del cerebro humano,
Cuando miro al bueno tan lejos del malo,
Cuando miro al fondo de tus ojos claros.

Gracias a la vida que me ha dado tanto
Me ha dado la risa y me ha dado el llanto,
Así yo distingo dicha de quebranto
Los dos materiales que forman mi canto
Y el canto de ustedes que es el mismo canto
Y el canto de todos que es mi propio canto.

Gracias a la vida
Gracias a la vida
Gracias a la vida
Gracias a la vida.

Violeta Parra

domingo, 28 de junio de 2009

Michael Jackson y la universalidad de su música

Michael Jackson y la universalidad de su música
Dicen que la música es un lenguaje universal, algo de eso tiene la música del músico y cantante Michael Jackson. Desde América donde inició su carrera hasta las más lejanas ciudades de Asia, pasando por Africa y Europa, hasta otros lugares remotos en Suramérica, la música y el baile de este artista talentoso es fuera de lo común, es más, quizás contiene algo mágico, algo extraordinario.

Aquí en Casablanca por donde pasó hace años en vista de preparar una gira artística que nunca tuvo lugar por desconocidas razones. Aún así dejó aquí gran impacto y muchos recuerdos. Sólo su visita y su breve estancia causaron, recuerdo yo, mucho furor en los lugares por donde pasó y más en su residencia en el Sharaton- Hotel de Casablanca de donde tenía que salir a veces disfrazado en mujer de vestimenta saharaui para escapar y evitar las multitudes con las cuales las fuerzas de seguridad, fuera y a las puertas del hotel, no pudieron hacer nada. Para sus fans y seguidores Michael no solo era un producto made en América, era algo más, un ícono y consagrado rey del Pop Music, una leyenda... como Elvis Presley, Bob Marley, Sinatra, y toda la larga lista de los grandes músicos y grandes voces de todos los tiempos.

La Muerte de Michael Jackson en la prensa internacional

Vida y Muerte de Michael Jackson en la prensa internacional
Desde los periódicos de finanzas hasta la prensa rosa: las publicaciones del mundo abrieron su portada con la muerte de Michael Jackson, en un homenaje al rey del pop, que durante su vida llenó páginas enteras con sus éxitos y extravagancias.

La muerte del cantante estadounidense a los 50 años por un paro cardiaco en Los Angeles relegó a un segundo plano la convulsión en Irán tras la elección presidencial del 12 de junio o las turbulencias de la crisis financiera.

En Estados Unidos, el periódico de finanzas Wall Street Journal, poco dado a dedicar tinta a las celebridades, homenajeó a Jackson como "el artista del pop más talentoso de su generación". "Era conocido como el rey del pop, y en el caso de Michael Jackson este título era merecido", describió el periódico.

En Gran Bretaña, The Guardian intentó ubicar al autor de "Thriller" en el contexto político al que tiene acostumbrado a sus lectores, al describirlo como "el Barack Obama de la música pop".
"En los años 50 estaba Elvis. En los sesenta los Beatles. Los años 70 y 80 nos dieron a Michael Jackson, el primer artista negro que se convirtió en la estrella número uno del pop de su era", escribió.

En todas partes del mundo, desde China, Australia hasta Colombia o Perú, en todas las lenguas, en la prensa, portales de internet, blogs, en YouTube y Facebook o la televisión, distintas imágenes acompañan editoriales, columnas, semblanzas sobre la vida de uno de los artistas más controvertidos de las últimas décadas y el que mayor número de discos ha vendido. La noticia eclosionó en YouTube, donde los videos de las canciones más conocidas de Jackson han acumulado ya millones de reproducciones. El exitoso sitio de socialización Facebook registró un número de conexiones sin precedentes (28,000 miembros en pocas horas) en una página consagrada al cantante.

viernes, 26 de junio de 2009

Adiós a Michael Jackson…

Adiós a Michael Jackson…
No hay palabras.Triste noticia con la cual el mundo dice adiós a uno de sus grandes artistas.El rey del Pop moderno y de la música moderna ha fallecido. La noticia de su muerte repentina ha dejado solo tristeza entre todos su fans y seguidodores a escala universal. Triste impacto de la noticia no solo en América sino en el mundo entero. Todos los medios internacionales de comunicación y en todas las lenguas no cesaron y no cesan de hablar de Michael... Fin de una leyenda y ícono de nuestro tiempo... quizás el fin de una era. Solo queda el calendario de sus proyectos y su gira que estaba prevista para este verano por Londres y otras ciudades. Los últimos minutos de su vida, de su carrera, de su música, de su voz angélica y única. El abogado de la familia Jackson habló al canal BBC World sobre los insoportables dolores que sufría Michel: dolores físicos, que le obligaban a tomar medicamentos y calmantes para aliviar sufrimiento y dolor, pero nadie sabía o imaginaba que sus días eran contados y el fin de su vida había llegado. Su voz singular, su arte, su música, sus tours y giras hacían soñar a todos, padres e hijos, generación tras generación a lo largo de más de cuatro décadas.

Muere Michael Jackson

Muere Michael Jackson
El proclamado rey del popMichael Jackson de 50 años, ha muerto tras sufrir una parada respiratoria según confirman diversos medios estadounidenses. El cantante no respiraba cuando los médicos llegaron a su casa. The New York Times, Los Angeles Times y TMZ anuncian la muerte del cantante.


El intérprete tuvo que ser trasladado de urgencia a un hospital de Los Angeles
tras sufrir una parada respiratoria donde ingresó en coma profundo, según confirmó un portavoz del centro sanitario.

Una llamada producida a las 12.26 minutos de la tarde hora californiana (21.26 en España) alertó a los servicios médicos de la necesidad de una ambulancia en la dirección del cantante en Holmby Hills, en Los Angeles.

Al parecer Jackson recibió la reanimación cardiorespiratoria antes de
trasladarlo al hospital de la Universidad de California (UCLA) por un equipo de paramédicos del cuerpo de bomberos.

Cuando los servicios médicos han llegado a su casa el cantante no respiraba

El artista no respiraba cuando llegaron los servicios urgencia, según el diario Los Angeles Times, y otras fuentes señalaron que el artista sufrió una parada cardíaca. Tras la llegada del artista al centro médico, un equipo de policías y guardaespaldas se apostaron a la entrada de urgencias parabloquear el acceso a fotógrafos y fans del 'rey del pop'.

Diversos medios se han hecho eco de la noticia de un modo casi inmediato, entre ellos
Fox New oLos Angeles Times y CNN. TMZ, que ha sido el primer medio ofrecer la información, ya anuncia en su web su muerte. También lo anuncia en su edición digital Los Angeles Times y New York Times y ya prácticamente todos los medios estadounidenses.

Una salud delicada

Jackson tuvo una salud delicada durante gran parte de su vida con numerosos episodios en los que requirió atención sanitaria, cuatro de ellos cuando se estaba celebrando el juicio de 2005 en el que se le acusaba de abusar sexualmente de un menor.

En 1995 fue ingresado en un hospital en Nueva York al desvanecerse en un ensayo en un teatro. Además pasó varias veces por los quirófanos para someterse a operaciones estéticas, si bien el color blanquecino de su piel se debía al vitíligo, una enfermedad que causa despigmentación, según afirmaba.

Jackson dejó tres hijos, Michael Joseph Jackson Jr., Paris Michael Katherine Jackson y PrinceBlanket Michael Jackson II.

El cantante estaba cerca de volver a los escenarios con una serie de conciertos en Londres

Mucho se ha rumoreado en los últimos meses sobre el estado de salud del cantante. Incluso hace un mes el diario sensacionalista The Sun daba por hecho que Michael Jackson estaba luchando "en secreto" contra un cáncer de piel.

Cerca de los escenarios

El cantante estaba cerca de volver a los escenarios con una serie de conciertos en Londres. Unos directos que fueron suspendidos.

Un promotor musical demandó al 'rey del pop' para evitar que actuara en Londres hasta julio de 2010. Según el empresario, Jackson se comprometió con su sello, AllGood Entertaintment, a actuar junto a sus hermanos en exclusiva el 3 de julio de 2010 en Texas (Estados Unidos) y, por ello, ni la familia ni el propio Michael podrían ofrecer otro concierto hasta que no se realizara el espectáculo familiar.

Michael, por otro lado, había firmado una serie de 50 conciertos en el Arena 02 de la capital británica con AEG Live. La firma aseguró que Jackson podría llegar a recaudar hasta 30 millones de dólares y "reunir al mayor público que ha visto a un mismo artista en una ciudad".

domingo, 24 de mayo de 2009

Cine y glamour en Cannes 2009

Glamour, cine, fiestas y Paparazzi en Festival de Cannes
Es uno de los aconteciemientos más esperados del año porque durante 11 días Cannes sale a la fiesta y no duerme. La cita este año termina hoy domingo 24 de mayo).El cine, las estrellas, y la moda comparten protagonismo en un escenario mítico que acoge desde hace 62 años uno de lo eventos cinematográficos más importantes del mundo.

El glamoroso Festival de Cannes aparte de que reúne stars y filmes donde la celibración, encuentros de promoción y negocio alredodr de las lujosas y felices mesas de restaurantes, terrazas, a bordo de yates espléndidos forman parte de otro espectáculo mediático y fuente de mil noticias. El Festival reúne también celibridades, invitados y invitadas especiales. De las alfombras rojas y sección oficial, hasta la obtención de la Palma de Oro por quiénes lo merecen, lo que más hay en Cannes son fiestas. Fiestas que agrupan a estrellas de cine, artistas del espectáculo o simplemente famosos del mundo VIP. Fiestas que se organizan a la luz de la luna a bordo de lujosos yates o restaurantes prestigiosos como Titou.Lugares donde también andan periodistas, fotógrafos y cómo no los perseguidores de aquellos, otro negocio no menos importante, él de los paparazzi.

viernes, 13 de marzo de 2009

Prince y otros grupos musicales buscan fama en los PPTV

Prince y otros artistas buscan fama en los Programas Populares de TV
Al parecer en estos días las estrellas  se promocionan en los programas más populares de la televisión en EE UU, aunque su fama no llega a ser comparable con la de U2, por ejemplo, Prince hará lo mismo que la banda irlandesa, que estuvo una semana entera acudiendo al programa de David Litterman, y asistirá a las cuatro entregas de una misma semana del show de The Tonight Show With Jay Leno recibirá la cuádruple visita del cantante entre el 25 y el 28 de marzo, en las que interpretará canciones de sus dos últimos álbumes, y ejercerá de co-presentador de lujo. 

viernes, 6 de marzo de 2009

Todo sobre las Estrellas en - Perez Hilton

Todo sobre las Estrellas de cine, Música y Pret-a-porter en - Perez Hilton

Si quieres saber todo sobre el rollo de la vida de famosos y famosas artistas, sus imperfecciones, noticias de rodaje y participación en nuevos filmes (Vea Leo Di Caprio) y también algo muy especial: los escándalos con los que a veces se tropiezan o atraviesan en sus vidas privadas siempre perseguidos por los paparazzis para contarlo. Lo curioso para cualquiera de nosotros, incluso yo mismo cuando vuelvo a mi pequeño pueblo de Al Houceima en el norte me pasa igual todo el mundo habla de mi, no porque soy famoso sino que es la costumbre allí todos critican a su vecindad, al otro, y en detalles y narraciones infinitas... como se dice y se ha dicho siempre “el mundo es una pequeña aldea”.  La vida en la Meca del cine parece mucho a eso y quizás más, las estrellas de cine en Hollywood y más allá, tienen cita en el blog sarcástico de Perez Hilton que sabe como se lo cuenta todo a su estilo… un blog que encima de no contar nada, solo gossip y noticias de corazón es uno de las más que se leen en Internet.   


Foto Vía Link

miércoles, 4 de marzo de 2009

Del sueño a la realidad

 Los niños de Slumdog Millionaiare vuelven a la realidad  
Rubina Ali y Azharddine Ismael después del triunfo del filme Slumdog millionaire en la gala de los Oscars regresaron a la triste realidad de los pobres barios de Bombay donde se encontraban antes de ser protagonistas del filme más premiado del año con 8 Oscars . Una situación parecida a lo que nosotros hemos vivido a vices todos, volver a realidad tras un dulce sueño.Volver de las luces de Hollywood a los barrios pobres indios de Bombay. ¡Porca miseria! Como dicen los italianos. Pobres niños, nunca pueden salir de eso, de la miseria de vivir pobres. Mucha suerte… les deseamos a estos dos jóvenes estrellas indios, porque la pobreza es eso, un gran rollo: la familia, el entorno y todo el resto de la clase social.

Mientras la película Slumdog Millionaire arrasa en la taquilla española, sus protagonistas se enfrentan a su peor enemigo: la realidad. Los niños Azharuddin Ismail y Rubina Ali, 10 y 9 años respectivamente, regresaron a Bombay como héroes después del triunfo de la película en la Gala de los Oscars del pasado 23 de febrero. Pero el entusiasmo de los primeros días dejó paso a problemas de adaptación e, incluso, acusaciones de malos tratos."No quiero vivir nunca en este barrio. No quiero dormir en el suelo. Quiero una cama y vivir en un lugar que no huela a excrementos". Las declaraciones son de Rubina y son recogidas en la edición de hoy del diario La Vanguardia. Tanto la niña como Azhar mencionan en sus declaraciones públicas lo difícil que les resulta adaptarse a su hogar después de haber volado en avión, dormir en una cama y vivir en un hotel de cinco estrellas.Unas declaraciones que le han valido al padre de Azhar acusaciones de malos tratos. El pasado viernes el diario The Sun recogía las imágenes de una supuesta paliza que le había propinado a su hijo al negarse a realizar declaraciones a un periodista por encontrarse agotado. Un estado físico que según los médicos le ha provocado en los últimos días vómitos y fiebre muy alta.Más comprensivo se muestra el padre de Rubina que, según La Vanguardia, ha declarado: "Volver a acostumbrarse a la vida en este barrio está resultando difícil para mi hija y desde que regresó no ha querido ver a sus amigos. Sólo tiene ganas de pasar el tiempo lejos del suburbio. Espero que el piso que se nos prometió finalmente lo tengamos". De momento ni el Departemento de la Vivienda de Bombay, ni Christian Colson, productor de la película, les ha dicho nada.

Una canción, una voz entre dos tiempos

 
Yusuf Islam - Where do the children play

Cat Stevens - Where Do The Children Play (live)

miércoles, 25 de febrero de 2009

Oscars, casas nuevas y vida de estrellas

Los niños premiados con Oscar: Rubina Ali y Azharuddin Ismail de Slumdug Millionaire tendrán vida de estrellas y casas nuevas en India


 Mucho antes de la ceremonia de entrega de los Oscar, el éxito mundial de la película se había visto opacado por críticas en India por su título (que en español significa textualmente Chabolista millonario), y al hecho de que para algunos resultó ofensiva la representación de la vida de los empobrecidos habitantes. Además, hubo protestas luego de que salieran a la luz fotografías de los niños actores viviendo en la miseria pese a que el filme, que tuvo un costo de 15 millones de dólares, recaudara cerca de 100 millones desde su estreno en Estados Unidos el pasado noviembre. Tanto Boyle como el productor Christian Colson han rechazado de plano los reclamos de explotación infantil en el momento del rodaje de la película. Ambos han asegurado que los niños recibieron salarios superiores a los que se pagan en India y que fueron inscritos en una escuela por primera vez en sus vidas con un fondo creado para financiar su educación, emergencias médicas y "costos básicos de vida".

 

Dos de los principales actores infantiles de Slumdog Millionaire recibirán nuevas viviendas de parte de las autoridades indias, después de que la cinta de bajo presupuesto arrasara en los Oscar llevándose ocho premios: Rubina Ali y Azharuddin Ismail, quienes dan vida a los personajes centrales del filme Latika y Salim en su época de niños, ya tienen una casa digna en Bombay adonde llegar a su vuelta de Hollywood. "Esos dos niños han conseguido importantes premios para el país y sabemos que viven en sitios muy pobres, que no pueden siquiera ser clasificadas como casas", ha declarado Gautam Chatterjee, jefe de la autoridad de vivienda y desarrollo de Maharashtra, el estado donde transcurre la película que el domingo se llevó ocho de los diez premios Oscar a los que optaba. Ali, de 8 años, vive en una pequeña chabola de un barrio pobre cercano a las vías del tren, mientras que Ismail duerme bajo un techo de polietileno en la misma villa. Ninguna de las dos viviendas tiene agua corriente. Los gastos del viaje para que los niños protagonistas visitaran Los Ángeles fueron financiados por Fox Searchlight Pictures, el estudio de 20th Century Film Fox detrás de la película.

Vía Link

lunes, 23 de febrero de 2009

"Slumdog Millionaire" triunfa en la noche de los Oscars

La mágica noche de los Oscars  

La historia romántica de suburbios indios "Slumdog Millionaire" se convirtió hoy en la gran triunfadora de la noche de los Óscar con ocho estatuillas, una gala en la que la que también fue premiada la española Penélope Cruz.
 

"Slumdog Millionaire", que contaba con 10 candidaturas, se llevó el Oscar de mejor película,mejor director para Danny Boyle, mejor guión adaptado, así como fotografía, edición cinematográfica, mezcla de sonido, banda sonora y mejor canción "Jai ho".

El éxito de esta producción británica de trama india relegó a un segundo plano a la cinta que contaba con mayor número de nominaciones, "The Curious Case of Benjamin Button", que competía en 13 categorías.

Benjamin Button sumó tres galardones de carácter técnico por la mejor dirección artística, maquillaje y efectos visuales.

"Milk", la dramática biografía política de Harvey Milk en su lucha por los derechos de los homosexuales, se alzó con las estatuillas de mejor guión original y la de actor protagonista, que fue a parar a las manos de Sean Penn, quien consiguió su segundo Óscar tras su estreno en 2004 por "Mystic River" (2003).

También dos galardones fue lo que consiguió "The Dark Knight", el filme más taquillero del año, que ganó en las categorías de actor secundario y edición de sonido.

Kate Winslet se llevó muy emocionada el Óscar en la categoría principal de actuación femenina por "The Reader", el primero de su carrera tras estar seis veces nominada, y dejó a las puertas de su tercer triunfo a la veterana Meryl Streep ("Doubt").

La pareja Brad Pitt y Angelina Jolie, ambos candidatos a un Oscar como mejor actor y mejor actriz protagonista por "The Curious Case of Benjamin Button" y "Changeling" respectivamente, se fueron a casa de vacío.

Oscars 09-Via Link

miércoles, 12 de noviembre de 2008

Aretha Franklin, la más grande

Aretha Franklin es la mejor, la más grande. Al menos así lo piensan los 179 músicos, productores, editores de la revista Rolling Stone y otra gente relacionada con la industria de la música, como James Hetfield o Keith Richards, que la han votado como la mejor voz de la historia del rock (hace meses ya se impuso en otra lista como la reina del soul). Ahí queda eso.
Los diez primeros puestos de la lista (que tiene 100 nombres y se hará pública el próximo viernes), han quedado de la siguiente manera:
1. Aretha Franklin.
2. Ray Charles.
3. Elvis Presley.
4. Sam Cooke.
5. John Lennon.
6. Marvin Gaye.
7. Bob Dylan.
8. Otis Redding.
9. Marvin Gaye.
10. James Brown.

Más allá de que pueda patinar un poco el calificativo de rock para algunos de estos grandes artistas (como la propia Franklin), queda claro que a la gente de publicaciones como Rolling Stone siempre les encantó esto de las listas. En una especie de afán por jerarquizar y clasificar todo lo habido y por haber, cada dos por tres sacan un ranking basado en la opinión de los sabidillos de turno: los mejores discos de la historia, los mejores de lo que va de siglo XXI, los mejores solos de guitarra, los mejores videojuegos de rock and roll (esta última en la portada de su web ahora mismo)... Y aunque no alcanzan ni de lejos el grado de frivolidad y tontuna editorial del NME y sus famosas listas de los personajes más cool del año, uno coge y se pregunta ¿para qué? ¿de qué sirven estas listas? ¿Es mejor ahora la señorita Franklin que hace un mes? ¿Canta mejor Bob Dylan de lo que lo hacía James Brown? ¿Es realmente necesario situar unas obras maestras o artistas por encima del resto?

Lo cierto es que el rock siempre se situó en el polo opuesto de todo este tipo de chorradas, pensadas exclusivamente para vender más revistas (lo cual es perfectamente lícito, oigan). Pero como eso ya lo sabemos todos, os animo a participar en un bonito e inútil sondeo musicosociológico gratuito opinando sobre ésta lista. Qué le falta, qué le sobra. Si es un documento interesante o una auténtica soplapollez. Vuestro criterio me interesa tanto como el de Hetfield y Richards. O más.
Texto Vía 20minutos


Clicad aquí para escuchar When a Man Loves a Woman en la divina voz de Michel Bolton: http://www.youtube.com/watch?v=3u2_GQlwxbI

lunes, 2 de junio de 2008

Muere Yves Saint Laurent


Yves Saint-Laurent, fue uno de los grandes diseñadores de moda más importantes del siglo XX, fundador de la marca de ropa de alta costura que lleva su nombre, ha muerto este domingo en París a los 72 años de edad, según la Fundación Pierre-Bergé-Saint Laurent.

Su carrera comenzó a los 18 años, en la famosa casa- firma- Christian Dior, donde reemplazó al propio Dior al frente de su firma dos años después, convirtiéndose en el modisto más joven de la alta costura parisienne. Su carrera en la firma Dior concluyó en el año 1960, cuando fue llamado para cumplir con el servicio militar francés. (Yves Mathieu Saint-Laurent; Orán, Argelia, 1936) Modisto francés, uno de los nombres míticos de la alta costura. Hijo primogénito de Charles Mathieu y Lucienne Andrée Saint-Laurent, creció junto a sus dos hermanas con todas las comodidades propias de una buena familia asentada en la Argelia francesa. Su padre, abogado de cierto éxito, siempre quiso que Yves estudiara derecho y éste asistió a una escuela de Orán donde recibió una educación basada en una férrea disciplina que le afectó e influyó en su vida posterior.


Siempre se sintió muy unido a su madre, Lucienne, una mujer bella y elegante que fascinaba a Yves con sus constantes cambios de vestuario. Ella comprendió enseguida al sensible niño y cuando vio que los compañeros de clase se reían de su hijo porque vestía las muñecas de sus hermanas y las marionetas del teatro de la escuela, decidió buscar un centro de aprendizaje de confección y patronaje en París donde pudiera desarrollar todo su talento.

Sus colecciones en los años 60 destacan por la incorporación del smoking al vestuario actual y la innovación del prét-a-porter femenino. En esa época diseñó decorados y vestuario para películas y obras como Cyrano de Bergerac y La Pantera Rosa, mientras convertía a Catherine Deneuve en icono de estilo y musa personal.

Su afición al arte le llevó a homenajear a maestros como Mondrian, Picasso y Braque con vestidos que reproducen sus motivos. Una exposición en La Coruña (febrero de 2008) ilustraba esta influencia en su trabajo, reuniendo sus diseños junto con obras de arte que los inspiraron.

Creador revolucionario y modelo ocasional
En 1970 sus desfiles destacaron por la presentación de la americana femenina y vestidos y blusas que dejaban la espalda al descubierto. Pero el hecho de que su colección «Estilo años 40» obtuviera muy malas críticas fue motivo suficiente para que Yves decidiera abandonar la moda durante los dos años siguientes. A principios de los años setenta hizo de modelo para su colección Rive Gauche de prêt-à-porter masculino, y llegó a posar desnudo ante la cámara de Jean-Loup Sieff para su perfume, algo inusual en aquellos tiempos.

Con la colaboración de sus dos mejores diseñadoras, Loulou de La Falaise y Anne-Marie Muñoz, en 1974 el modisto reapareció con una colección dedicada al Segundo Imperio y de nuevo escuchó aplausos. Ese año la revista Time lo denominó «rey de la moda» y le dedicó una portada. También ingresó varias veces en hospitales, de los que salía para volver a recaer, y ni siquiera el apoyo de su amigo Pierre pudo evitar que acabara cada vez más solo en su piso de París, o refugiado en la mansión que se había construido en Marrakech. Harto de esta situación, Bergé lo abandonó en 1976.

Los miedos de un triunfador
En 1983, en el Metropolitan Museum de Nueva York, se inauguró una exposición dedicada a sus creaciones. Dos años después fue el Museo de Bellas Artes de Pekín el que hizo lo mismo, y en 1986 el Museo de la Moda de París presentó una retrospectiva del modisto desde 1958. El éxito de Saint-Laurent fue tal que a fines de los años ochenta la empresa creada más de veinte años atrás ya contaba con más de 10.000 personas que trabajaban en 200 países y facturaba unos 360 millones de euros.

Pese a que ya había sido distinguido con el galardón Oscar Neiman Marcus de la Costura (Dallas, 1958), o el Oscar Harper’s Bazaar (1966), a mediados de los años ochenta llegó el reconocimiento público a su labor y recibió la Legión de Honor de manos del presidente francés François Mitterrand. Sin embargo, Yves Saint-Laurent siguió padeciendo episodios de inseguridad y el miedo al fracaso lo llevaba a consumir tranquilizantes y somníferos.

Entre París y Marrakech
En los años noventa pasó largas temporadas en su palacete de Marrakech, en el que se encerraba durante semanas para crear sus colecciones. En París, el 12 de julio de 1998, con motivo de la final del Mundial de Fútbol, 300 modelos desfilaron en el Estadio de Saint Denis en una retrospectiva de cuarenta años de creación del modisto. Y ese mismo año creó la que sería su última línea de prêt-à-porter.

El diseñador americano Albert Elbaz fue elegido por el maestro para que le sucediera, pero la compra al año siguiente de la mayor parte de su empresa por parte del Grupo Pinault trastocó sus planes. Tom Ford se hizo cargo de todo excepto de la alta costura, que siguió a cargo del modisto francés unos años más. Tras su retirada en 2002, Yves Saint-Laurent sigue siendo un enigma, un anarquista millonario capaz de declarar: «Lo único que lamento es no haber inventado el pantalón vaquero».

Si algo destaca en Yves Saint-Laurent, además de su genio creador, es su carácter transgresor y contradictorio, una auténtica leyenda de la moda por derecho propio, autor del traje pantalón, la sahariana, los shorts... De las primeras transparencias al escándalo del negro, el itinerario de este modisto, que fue el primero en quebrantar las reglas de la alta costura, no ha dejado de representar un himno a la mujer y a la moda, siempre buscando un equilibrio entre la comodidad y la fantasía. Enfermo y cansado, se retiró consciente de haber hecho progresar la alta costura y de haber creado la indumentaria de la mujer contemporánea.

domingo, 18 de mayo de 2008

Glamour y cine en Cannes 2008

En la 61 edición del Festival de Cine de Cannes se ha declarado que en todo el mundo, el cine parece experimentar un intenso renacimiento, cada vez más se realizan películas de cineastas con enorme talento, películas que despiertan el imaginario y provocan emoción y reflexión: Sean Penn que presidió la la inauguración del famoso Festival señaló que puede haber surgido una nueva generación en el cine.

Se proyectará la cuarta parte de Indiana Jones Dirigida por Steven Spielberg, el 18 de Mayo.

También se proyectará la película de la serie "Sexo en Nueva york" además de What Just Happened? tras su buena acogida en el Festival independiente "Sundance"...

jueves, 8 de mayo de 2008

Continúan los besos lésbicos de Madonna

La cantante besa a una mujer durante un concierto en París, como hizo con Britney Spears en 2003

Reina indiscutible del pop, Madonna se transformó anoche en rockera durante el concierto privado que ofreció en el Olympia de París para presentar su último disco, Hard candy. Entre otras artimañas, la ambición rubia, que tiró abundantemente de guitarra eléctrica, besó a una mujer desconocida para enloquecer al público. La imagen recordaba mucho a la que ella misma y Britney Spears protagonizaron en 2003, durante la gala de entrega de los premios MTV.

Las 1.500 personas que se apretujaban en la célebre sala de conciertos para ver de cerca a su ídolo alucinaron con la escena. Pero éste sólo fue un detalle del espectáculo. La chica material irrumpió en el escenario subida en un fantástico trono negro, vestida con un chaqué negro, pantalón de seda y botas altas con cordones. Una varita en la mano le daba un toque de hada siniestra.

"Es realmente un momento único para mí cantar en el mismo escenario que Edith Piaf, Mistinguett, Juliette Gréco o Marlene Dietrich", soltó al público la artista, antes de comenzar a provocar: "¿Quién os gusta más? ¿Los Rolling Stones o yo?", preguntó mientras esbozaba con la guitarra un estribillo célebre de los Rolling. "Ah, ya sabía yo que diríais eso", respondió a la gente, que aullaba "¡Tú!". Acto seguido, interpretó una versión heavy explosiva de su éxito Hung Up

Madonna eligió el Olympia para el segundo de tres conciertos privados organizados para el lanzamiento de su disco, después de Nueva York, el 30 de abril pasado; y antes de Londres, el próximo 11 de mayo.

A pesar de las críticas poco entusiastas de su undécimo disco, en el que ha contado con la colaboración de Justin Timberlake, el álbum ya es superventas en todo el mundo.

lunes, 7 de abril de 2008

What Hurts The Most

Cascada: "Lo que más duele"
Puedo soportar la lluvia que cae sobre el techo de esta casa vacía,
Eso no me molesta
Puedo soportar un par de lágrimas a veces y mostrarlas
No tengo miedo de llorar de vez en cuando
Aunque seguir adelante ahora que te has ido me sigue doliendo
Hay ciertos días en los que finjo que estoy bien
Pero no es eso lo que me molesta

Lo que más me duele
Es haber sido tan cercanos
Y haber tenido tanto que decir
Y verte alejarte de mí
Sin saber
Lo que pudo haber sido
Y que no hayas visto que amarte
Es lo que intentaba hacer

Es tan difícil lidiar con el dolor de perderte en donde sea que esté
Pero lo estoy haciendo
Es tan difícil forzar una sonrisa cuando veo a tus amigos y estoy solo.
Es aun más difícil
Levantarme, vestirme, vivir con este arrepentimiento
Pero se que si lo pudiera volver a hacer
Cambiaria y te entregaría todas las palabras que guarde en mi corazón
Y que no te dije

Lo que más me duele
Es haber sido tan cercanos
Y haber tenido tanto que decir
Y verte alejarte de mí
Sin saber
Lo que pudo haber sido
Y que no hayas visto que amarte
Es lo que intentaba hacer

Lo que más me duele
Es haber sido tan cercanos
Y haber tenido tanto que decir
Y verte alejarte de mí
Sin saber
Lo que pudo haber sido
Y que no hayas visto que amarte
Es lo que intentaba hacer

(Y que no hayas visto que amarte)
Es lo que intentaba hacer
Cascada
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sábado, 22 de marzo de 2008

Premiados los mejores vídeos cortos de YouTube

No todos los internautas que 'cuelgan' sus vídeos en YouTube esperan ganar premios o sueñan de ser galardonados con alguno de los premios que concede la famosa plataforma mundial en manos del gigante de internet Google. Sin embargo, a algunos que han colgado sus filmaciones , si que les ha sonreído la suerte por haberlo hecho: participar compartir y de hecho ganar premios.

YouTube ha dado a conocer la lista de vencedores. Personas anónimas que disfrutarán del éxito logrado por sus cortometrajes con miles y quizás millones de visitantes o los acostumbrados a cintas cortas ‘los youtube-videntes’ que sin duda van a poder ver y apreciar a los mejores filmes.

(Un bebé de risa floja que se ríe con cada una de las cosas que le hace su padre guardará como oro en paño la grabación por la que ha sido premiado con el galardón a vídeo más adorable de YouTube).



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